诗意绘画见精神,豪迈写意悟人生

诗意绘画见精神,豪迈写意悟人生

时间:2019-01-17 06:34:24 | 浏览量:902146 | 来源:admin

诗意绘画见精神,豪迈写意悟人生

高崇斌国画品鉴

 

南风/文

 

谁也没有办法决定自己的出生幸福与否,因此,追求前进的道路不可能一路都是平坦的,人们既要穿越康庄大道,也要走过小巷旮旯,还要走过山谷、攀过高山。高崇斌的艺术人生道路,就是从崎岖而坎坷的小路上,一直走向人生的光辉顶点。

 

高崇斌先生字无齐,大智,号藕池主人。1962年出生于江苏省徐州市。对于童年的生活,高崇斌只用了两个字来总结,辛酸。童年的坎坷生活,让高崇斌对美术课产生了浓厚的兴趣。那时,只是在纸上很简单的涂涂画画,但纸墨和线条到了高崇斌这里,似乎都具有一种特殊的灵性,好奇和爱好同时产生。于是,高崇斌就常常把内心的感受和想表达的情感都融到了笔墨中,成为一种自觉的怡然乐趣。及至高中,高崇斌又迷上了诗词创作,很大程度上丰富了他表情达性的形式。他所创诗作,充满着对自由的向往,和独特的人生领悟。

 

就这样,高崇斌慢慢地走向艺术的道路。

 

高崇斌从素描开始,进而工笔,再者人物。生活的艰辛和磨砺,造就了他兼收并蓄的思想内涵。1991年,高崇斌进入南京艺术学院深造,并拜在书画篆刻艺术大师陈大羽老人门下,研习大写意花鸟画题材。

 

“我之所以选择大写意的绘画门类,是因为符合我的性格,我喜欢豪放,率真的情感,我也向往自由。在我的脑海里,总能有各种天马行空的奇思妙想。”高崇斌如是说。

 

在高崇斌的作品中,尤其以画公鸡为乐,并取得良好的成绩。当代著名美术家刘文西先生曾评价高崇斌艺术曰:“高崇斌大写意花鸟画作品注重的‘骨法用笔’ 笔法奔放、变化多端、自由潇洒、无拘无束,用笔凝重,飘逸,潇洒,似乎多一笔嫌多,减一笔嫌少,惜墨如金。高崇斌的大写意花鸟画构图多种多样,讲究疏密有致,注重笔墨意趣,很多地方用狂草入画,他的画没有无病呻吟和时髦的肌理处理,都是有感而发,感情真挚,清新动人,不阿俗流,独辟蹊径,笔酣墨饱,蓬勃生趣,彰显着一种向上的生命力,给人一种美好的艺术享受。”

 

一位画家能够得此殊荣,是非常难得的。大家请欣赏高崇斌的作品:

 

从1992年开始,高崇斌的作品,就以一鸣惊人的创作风格,获得最高奖项。紧接着,花鸟画家作品展、中国书画邀请展、百家精品展等比赛或作品展,均取得不凡的成绩。陈大羽老人,曾题赠“跛鳖千里”“勉斋”崇斌学弟属以勉之。作品被中国大写意艺术研究院,政府机关和个人收藏。

 

纵观高崇斌的作品,皆可以用“多姿”来形容。在他的笔下,花鸟形态各一,以公鸡为例:飞翔的公鸡,那是展翅的精灵,血红的鸡冠昭示着斗志和奋发的精神;而严阵对视的公鸡,则是毅力的坚持,寸土不让的执着,和勇猛向前的无畏精神。你看,它身上毛发竖起来了,全神贯注地注视着对方,两脚紧紧地抓住地上,随时准备发起新的攻击。那悠闲觅食的公鸡,更是物我两忘,搜寻着地上昆虫小动物。怡然自得的憨态,让人过目不忘。公鸡的旁边,则是陪衬的花草,和幽静的背景。不管从哪个角度来欣赏高崇斌的作品,一种美的享受,陶冶的情操,自心中油然产生。

 

在高崇斌的笔下,着墨浓淡相宜,着色也深浅有别。充分体现了画家前瞻性的艺术水准,和高见亮节的为人准则。这是一种独特的风格,也是一种率性的人生,更是一种刻苦的坚持和无私的奉献。时光像漂流的水流,一去不返,但是,高崇斌的青春热血,却在这水流中留下了道道粼光,映照着我们审美的目光。

 

这些作品中,我们仿佛听到了公鸡的高亢的鸣叫,无畏和无往的精神。不论是形似还是神似,都能让人想象出公鸡就在你面前展示似的。寥寥数笔,就能把公鸡的动态和静态,淋漓尽致地展现出来,在艺术领域里,的确不多。

 

这,就是诗意的绘画,把中国的诗性,深刻地溶入到画作当中去。所以,我们在欣赏高崇斌的作品时,看到的不只是简单画面,而是一种执着,一种坚持,一种敢为人先的勇气和毅力。

 

这,就是高崇斌的“六分思想,两分技法,两分书法”所汇聚的效果。在艺术的道路上,我们有理由相信,高崇斌的艺术道路一定会走得更远,再次取得辉煌的成绩。

 


凡注明 “艺术家” 字样的视频、图片或文字内容均属于本网站专稿,如需转载图片请保留“艺术家”水印,转载文字内容请注明来源艺术家网,否则本网站将依据《信息网络传播权保护条例》维护网络知识产权。